Шаблон:Карточка премии
Премия Американской академии кинематографических искусств и наук (англ. Academy Awards, букв. Премия Академии, с 1940-х годов известная как «О́скар», англ. Oscar) — американская кинопремия, созданная в 1929 году и традиционно вручающаяся деятелям киноискусства за их вклад в создание кинофильмов. Церемония награждения проводится ежегодно в Лос-Анджелесе, в театре «Долби», и транслируется в прямом эфире в десятках стран мира
.
Награда, задуманная главой американской киностудии Metro-Goldwyn-Mayer Луисом Бартом Майером в 1929 году для поощрения деятелей кино, внёсших значительный вклад в кинематограф США и его развитие, является одной из старейших регулярных и ныне действующих кинопремий в мире.
Правила её вручения и принципы голосования неоднократно изменялись. Регламент выбора победителей не раз подвергался критике, а члены Академии обвинялись в коррупции — невзирая на это, «Оскар» остаётся наиболее престижной кинопремией США и одной из самых значительных на планете[1][2][3].
«Завоевание премии „Оскар“ считается высшим досягаемым пределом в мире кино, воплощением профессионального успеха».Оригинальный текст (англ.)«Winning the Oscar Award is considered to be the ultimate achievement in the film world, the epitome of professional success».
— Эмануил Леви, американский кинокритик[4]
История создания[]
Предыстория: основание Академии[]
Идея о создании первой киноакадемии США возникла у могущественного главы компании Metro-Goldwyn-Mayer Луиса Б. Майера в ноябре 1926 года[5]. Основной причиной основания Академии стало объединение в союз всей киноиндустрии Америки, когда девять ключевых кинокомпаний страны и пять союзов подписали «Базовое соглашение киностудий»[6]. Однако это соглашение относилось только к техническим работникам, креативные группы, режиссёры, сценаристы и актёры же всё ещё соблюдали условия стандартных контрактов[6].
Незадолго до того, как монтажёры, композиторы, художники-постановщики и прочие основали собственные гильдии, Майер решил вступить в дело, и в декабре 1926 года встретился с тремя лидерами отрасли: актёром Конрадом Нэйджелом[en], режиссёром Фредом Нибло и главой Ассоциации кинопродюсеров США Фредом Битсоном[6]. Все они задумали разработку организации, которая выступала бы посредником в различных трудовых конфликтах и усовершенствовала образ Голливуда во всём мире путём помощи офису Хейса в контролировании спорного контента на киноэкране[6].
При поддержке коллег, Майер назначил самого себя главой комитета по отбору членов будущей организации[6]. 11 января 1927 года он пригласил 36 лидеров отрасли на официальное собрание в отеле «Амбассадор[en]»[6]. Майер предложил назвать Академию «Международной», а в её состав утверждать только тех, кто сделал выдающийся вклад в искусство и науку кинопроизводства[6]. Тем не менее, его адвокаты посоветовали убрать слово «Международная» из названия ассоциации[6]. Вскоре Академия стала официально именоваться «Академией кинематографических искусств и наук»[6].
тридцатью шестью её членами в 1927 году
- Академия примет агрессивное участие в митингах против несправедливых действий, связанных с кинематографом.
- Академия будет способствовать гармонии и солидарности среди её состава и других отраслей.
- Академия постарается согласовывать внутренние разногласия, которые уже существуют или будут возникать.
- Академия будет прибегать к таким путям и средствам, которые бы подошли для дальнейшего благополучия, защиты чести и хорошей репутации кинопрофессий.
- Академия собирается поощрять улучшение и продвижение искусств и наук кинопрофессий путём обмена конструктивными идеями и награждением специальными премиями за отличительные достоинства.
- Академия примет меры для разработки крупной силы и влияния киноэкрана.
- Академия предлагает делать для кинопрофессий то, что остальные международные организации делают для других искусств, наук и промышленностей.
4 мая 1927 года Академия стала легальной корпорацией[6]. Произошло это, когда правительство штата Калифорния предоставило ей некоммерческий статус[6]. Тогда же тридцать шесть её членов избрали первых должностных лиц: актёр Дуглас Фэрбенкс стал президентом, а сценарист Фрэнк Вудс[en] — секретарём[6]. За счёт собственной киностудии Майер созвал три сотни человек на банкет, организованный в отеле«Билтмор[en]»[6]. Там Фэрбенкс произнёс длительную речь, в ходе которой подчеркнул, что киноэкран и все зрители находятся под огромным и тревожным облаком цензуры и презрения[7].
«Награды за заслуги»[]
Между тем шла подготовка к первой церемонии награждения «Наградами за заслуги» (англ. Merit Awards)[7]. Фэрбенкс заострил внимание членов Академии на том, что эта премия будет высочайшим достижением из тех, которых только можно достичь в кинопрофессии[7]. В июле 1928 года комитет «Отличительных наград» предложил следующую систему голосования[7]:
- Каждый член будет голосовать в той номинации, к которой имеет отношение по долгу службы (актёр — в мужской и женской роли, режиссёр — в режиссёрской работе).
- Коллегия судей из каждого профессионального отдела подсчитает голоса.
- И, наконец, центральный совет судей с одним человеком от каждого профессионального отдела выберет победителей.
Сразу же возникли споры по поводу того, какого рода фильмы должны быть отмечены[7]. Первым скандальным решением Академии было выдвинуть в нескольких номинациях одну из первых звуковых лент в мире, премьера которой произвела эффект разорвавшейся бомбы — «Певец джаза»[7]. На тот момент существовало две самые престижные категории, в каждой из которых «Певец джаза» не мог быть номинированным: «Лучшее производство» («наиболее выдающейся кинокартине, объединившей все лучшие элементы») и «Уникальное художественное исполнение» («лучшей продюсерской компании или отдельному продюсеру»)[7].
15 февраля 1929 года, накануне первой церемонии вручения, центральный совет судей заседал всю ночь[7]. В конце концов, они решили наградить статуэткой за уникальное художественное исполнение драму Кинга Видора «Толпа»[7]. Однако Луис Майер был категорически против ввиду слишком мрачного тона фильма[7]. Кроме того, он боялся обвинений в фаворитизме, так как созданием «Толпы» занималась его MGM[7]. Он же предложил наградить картину Фридриха Мурнау (на тот момент уважаемого в Голливуде режиссёра) «Восход солнца»[7]. Судьи прислушались к Майеру и уже на следующий день, в специальном бюллетене, выпускаемом Академией, были опубликованы результаты голосования[7].
«Оскар»[]
Впервые слово «Оскар» было использовано на 6-й церемонии вручения премии[8]. По сей день точно не известно, кто дал ей это прозвище[8]. Версии разнятся:
- Актриса Бетт Дэвис неоднократно заявляла, что она была первым человеком, кто прозвал статуэтку «Оскаром», так как она напоминала ей её тогдашнего супруга Хармона Оскара Нельсона[8].
- Библиотекарша Маргарет Херрик[en], позже принявшая на себя полномочия исполнительного секретаря Академии, рассказывала, что следующий случай произошёл с ней прямо в её первый день работы, в 1931 году[8]. После того, как она впервые взяла в руки статуэтку, она посмотрела на неё очень пристально, и воскликнула: «Да это же мой дядя Оскар!» (Оскар Пирс, на самом деле, был её вторым кузеном, а не дядей)[8]. Обозреватель Сидни Сколски, присутствовавший при этом, написал об этом в своей газете, в самом конце упомянув: «Сотрудники Академии ласково кличут свою знаменитую статуэтку „Оскаром“»[8].
- Однако, согласно Сколски, он был первым, использовавшим это слово по следующей причине: «Я устал писать о безликой статуэтке в своей статье. Я хотел дать парню имя, не только для того, чтобы было легче писать, но и дабы предоставить ему личность. Я подумал, что „Оскар“ не будет слишком величавым, коими являлись церемонии»[8].
Сама статуэтка была создана скульптором Джорджем Стэнли[en], а её дизайн разработан художником-постановщиком кинокомпании MGM Седриком Гиббонсом[8]. Гиббонс сделал набросок рыцаря, стоящего на катушке киноленты и держащего в руках обоюдоострый меч[8]. Согласно легенде, он набросал эскиз в блокноте во время одного из нудных собраний. В качестве модели он выбрал Эмилио Фернандеса. Пять отверстий на основании катушки представляли собой пять отделов Академии: продюсеров, сценаристов, режиссёров, актёров и техников[8]. Поначалу «Оскары» печатались на листах, после чего изготавливались в золоте[8]. Стэнли воплотил дизайн Гиббонса в глине, а Алекс Смит отливал статуэтки из сплава олова и меди, после чего золотил[8]. Статуэтка «Оскар» в высоте достигает 33,5 сантиметра и весит примерно 3,5[8]—3,85 кг. Она изготавливается из покрытого золотом сплава британия и покоится на постаменте из чёрного мрамора.
Сценаристка Фрэнсис Марион, выигравшая «Оскары» за фильмы «Казённый дом» и «Чемпион», вспоминала в своих мемуарах, что тогда статуэтка выглядела немного дилетантски, однако она видела в ней идеальный символ кинобизнеса:
|
Могущественное атлетическое тело сжимает блестящий меч с половиной своей головы — той половиной, где содержатся мозги. Те, кто никогда не выигрывал „позолоченную честь“, уничижительно обращаются к нему „Оскар“[5]. | 
|
Во время Второй мировой войны вместо металлических статуэток использовались гипсовые, так как любой кусок металла нужен был на фронте[5][9]. После окончания военных действий Академия вернулась к золоту[5]. Победители награждались премией безо всяких взносов, из-за чего Академия была вынуждена делать дополнительные дубликаты для случаев с потерями, кражами или продажами[5].
Чтобы избежать дефицита, Академия, помимо собственного производства, ежегодно заказывала 50 статуэток в компании Southern California Trophy, изготовлявшей статуэтки в 1930—2015 годах[5]. Хотя всего существует 24 номинации, бывали случаи, когда премия по результатам голосования разделялась между двумя актёрами, сценаристами или техниками[5], кроме того, есть почётные «Оскары», вручающиеся за общие заслуги в области кинематографа[5]. Подсчёт максимального числа наград, которые могут быть вручены, стартует сразу же после объявления номинаций в театре Сэмюэля Голдвина[en][5].
Номинации[]
История[]
В первый год существования премии руководство Академии сообщило всем членам, что проголосовать они должны до 15 августа 1928 года[10]. Пятью коллегиям судей, по одной из каждого отдела Академии, было поручено рассмотреть все номинации[10]. Десять номинантов, получивших наибольшее количество голосов, были специально отобраны, а в шорт-лист попало всего трое[10]. Затем центральный совет судей определял победителей, чьи имена были названы в срочном порядке[10]. В те времена лауреаты премии назывались заранее, до церемонии вручения[10].
Победа Мэри Пикфорд в номинации «Лучшая женская роль» за фильм «Кокетка», который видели тогда всего несколько человек, вызвала разочарование сообщества и возмущение кинокритиков[10]. Как говорили, Пикфорд выиграла только из-за того, что обладала статусом звезды немого кино[10] и другие номинанты (Рут Чаттертон, «Мадам Икс[en]» и Джинн Иглс, «Письмо[en]»), выглядели более достойными награды[11].
Результатом скандала стала реформа номинаций «Оскара» и изменение процесса голосования[11]: теперь номинантов в шорт-лист отбирали представители всех отделов Академии, а за победителя голосовал весь её членский состав[11]. Тем не менее, эта процедура также подверглась критике, когда в 1935 году актриса Бетти Дэвис не была номинирована за её актёрский прорыв в фильме «Бремя страстей человеческих»[11]. Критики были в восторге от её перевоплощения, статья в журнале Life резюмировала: «Дэвис предоставила лучшее перевоплощение из тех, что когда-либо воплощались на киноэкране американской актрисой»[11]. Однако мрачная тональность фильма повлияла на кассовые сборы[11] — в итоге почти никто из членов Академии не смотрел картину[11]. Журнал The Hollywood Reporter был настолько ошеломлён такой несправедливостью, что решил не стоять в стороне[11]. Академия была забросана письмами от голливудских знаменитостей с требованием дать актрисе заслуженный шанс[11]. Бетт Дэвис поддержала и потенциальная конкурентка Норма Ширер, номинированная за фильм «Барретты с Уимпол-стрит»[11].
Через несколько дней после того, как были объявлены номинанты, президент Академии Говард Эстабрук сделал следующее заявление: «…комитет принял решение изменить правила голосования, дабы дать человеку неограниченную возможность сделать свой личный выбор»[11]. В феврале 1935 года членам Академии, путём вписывания дополнительного кандидата, было официально разрешено выбирать того, кто впечатлил их больше всего[11]. Сразу же после сообщения о том, что Бетти Дэвис всё-таки вошла в шорт-лист и может посетить грядущую церемонию, остальные номинантки за лучшую женскую роль, включая победительницу Клодетт Колбер, отказались прийти на мероприятие[11].
Основные номинации[]
В настоящее время премия «Оскар» вручается по 24 основным номинациям:
|
|
Специальные номинации[]
Федерико Феллини на церемонии вручения Почётного «Оскара» (1993)
Помимо основных номинаций, «Оскары» также вручаются в шести специальных номинациях. Их обладатели определяются специально созданным комитетом Академии и вручаются вне основной церемонии.
- Мемориальная награда имени Ирвинга Тальберга, вручаемая за выдающийся продюсерский вклад в развитие кинопроизводства;
- Гуманитарная награда имени Джина Хершолта, вручаемая персоне, так или иначе связанной с кинематографом, за выдающиеся гуманистические достижения;
- Почётный «Оскар», вручаемый за выдающийся вклад в развитие киноискусства и за заслуги перед Академией;
- «Оскар» за научные и технические достижения и за художественные фильмы, присуждаемый фильмам, поставленным студентами киновузов США.
Устаревшие номинации[]
В первые годы существования Оскара режиссёры номинировались по двум категориям — лучший режиссёр драмы и лучший режиссёр комедии. Аналогично, на «лёгкую» и «серьёзную» подразделялась и работа композиторов. С 1930-х по 1960-е годы премии за лучший фильм, а также лучшую работу художника и дизайнера по костюмам отдельно вручались за чёрно-белое и цветное кино. Также в разные годы существовали и номинации, которые затем были упразднены:
- Лучший помощник режиссёра — с 1934 по 1938
- Лучшая хореография — с 1936 по 1938
- Лучшие технические эффекты — в 1929
- Лучшая музыка — адаптация или аранжировка
- Лучший цветной короткометражный фильм — с 1937 по 1938
- Лучший короткометражный фильм, снятый вживую на 1 бобину / 2 бобины — с 1937 по 1957
- Лучший новаторский короткометражный фильм — с 1932 по 1936
- Лучший оригинальный литературный первоисточник — с 1929 по 1957
- Лучшие титры — в 1929
- Лучшее уникальное и художественное качество исполнения — в 1929
- Молодёжная награда Академии — с 1935 по 1961
- Лучший документальный фильм — в 1943
Правила[]
Голосование[]
Американская киноакадемия состоит, по данным на начало 2007 года, из 5 829 членов с правом голоса, разделённых по 15 различным гильдиям. Самой многочисленной гильдией является актёрская (1 311 голосующих участников — 22 % от общего количества). Каждая гильдия голосует по своей категории (актёры выбирают лучшую актрису, лучшего актёра, лучшую актрису второго плана, лучшего актёра второго плана и т. д.). Специальные группы голосования вне Киноакадемии создаются для выбора номинантов и победителей в категориях «лучший документальный фильм», «лучший фильм на иностранном языке», «лучший грим», «лучшие короткометражные фильмы», «лучший монтаж звука» и «лучшие специальные эффекты».
Все члены Киноакадемии голосуют только по одной категории — «лучшая картина».
Номинирование[]
Официальное название Премия академии за заслуги (англ. Academy Awards of merit). Премия отмечает выдающиеся заслуги и вклад в искусство за создание фильмов, находившихся в кинопрокате календарного года, за который вручается премия, согласно правилам в указанных номинациях. Согласно правилам, премию могут получить фильмы
- Находившиеся в кинопрокате на территории округа Лос-Анджелес не менее семи дней подряд в календарный год за который вручается премия. Например, 80-я церемония вручения премии проводилась в 2008 году и в качестве номинантов премии могли рассматриваться картины, бывшие в прокате с 1 января по 31 декабря 2007 года.
- Номинантами могут стать картины длительностью не менее 40 минут (кроме случая короткометражных картин), снятые в следующих форматах:
- на 35 мм или 70 мм плёнку
- 24 / 48 кадров в секунду с прогрессивной развёрткой с разрешением не менее 2048x1080, соответствующих стандарту ST 428-1:2006 D-Cinema Distribution Master[12].
Церемонии награждения[]
Первое награждение состоялась в 1929 году на закрытом банкете Академии в отеле «Рузвельт» в Лос-Анджелесе. В 1930 году состоялась первая радиотрансляция церемонии, а в 1953 — первая телевизионная трансляция[13]. Начиная с 2002 года года церемония проводится в театре «Долби» (до 2012 года носил название «Кодак»).
Красная дорожка[]
Красная дорожка носит церемониальный характер, здесь проходит дефиле кинозвёзд, приглашённых на церемонию, и демонстрирующих драгоценности и наряды «от-кутюр». Её длина — около 150 метров, ширина — около 10. Она состоит из нескольких рулонов, каждый весом 135 кг, а её общий вес — пять тонн. Ковёр доставляется к кинотеатру за четыре дня до церемонии на двух больших грузовиках. Чтобы расстелить дорожку, соединить между собой её части, скрыть стыки и разровнять, требуются 21 человек и два дня работы. Сразу после окончания церемонии дорожку начинают убирать — на это уходит всего 4 часа. В другое время года в пик туристического сезона на несколько дней перед кинотеатром расстилается дублёр Красной дорожки, куда разрешается проходить для фотографирования. Эту вольность в Лос-Анджелесе стали допускать, следуя примеру устроителей фестиваля «Золотая пальмовая ветвь» в Каннах.
Большие статуи «Оскара» высотой от 2,5 до 8 метров и весом до 550 килограммов, устанавливаемые вдоль красной ковровой дорожки, делаются из стекловолокна, облицованного тонкими листами алюминия и покрытого специальной жёлтой краской, которая лучше смотрится в свете софитов, чем золотая.
Критика[]
Несмотря на известность премии «Оскар» в кинематографическом мире, её политика и выбор неоднократно подвергались критике. Отмечается, что мнение голосующих членов Академии не всегда можно назвать беспристрастным, так как с началом сезона голосования они подвергаются давлению со стороны кинокомпаний в виде активной рекламной кампании фильмов-претендентов[14].
Специалисты отмечают снижающийся уровень требований к номинантам, а также то, что финансовые показатели проката фильма оказывают влияние на голоса членов Академии. Победители и номинанты становятся калифами на час и не имеют вневременной ценности. Картины, которые должны быть отмечены вниманием Киноакадемии благодаря художественным достоинствам, оказываются незаслуженно забытыми[15]. Для фильма получение «Оскара», как правило, приносит значительные прибыли. Выбор киноакадемии имеет большое значение для прокатной судьбы картины, а также последующих продаж на DVD/Blu-ray — победа может означать разницу между прибылью и банкротством[16][17]. После избрания картины «Артист» лауреатом премии, количество проданных билетов возросло на 41 %. Прокатный успех картины «Жизнь Пи» (около $593 млн), с весьма необычным сюжетом на грани артхауса, специалисты прямо связывают с успехами в гонке за «Оскарами»[18]. По оценке Айры Калб (CBS), цена выигрыша в номинации лучший фильм — это в среднем около $14 млн дополнительной выручки фильма[16]. После того, как премию завоевал фильм «Влюблённый Шекспир», его кассовые сборы возросли ещё на 100 млн долларов.
Аналитикам известно, что индикатором успеха в борьбе за «Оскар» является предваряющая церемония вручения «Золотого глобуса». Продюсер и журналист Майкл Сипли (en) из New York Times назвал «Золотой глобус» — «маркетинговым инструментом». Рекламный бюджет фильмов, ориентированный только на Оскар, с 2000-х годов исчисляется миллионами долларов. Маркетинговый бюджет лидеров номинаций 2013 года картин «Линкольн» и «Операция „Арго“», ориентированный конкретно на завоевание «Оскара», оценивался в 10 млн долларов[17][19].
Влиятельный критик Роджер Эберт так писал об Оскаре:
Весь процесс выбора пристрастен и зависим от успеха картины. Аутсайдеры кассовых сборов редко номинируются и никогда не выигрывают. Я потерял веру в «Оскар» в тот же год, когда стал критиком — в год, когда не выиграли «Бонни и Клайд»
Оригинальный текст (англ.)The entire selection process is biased toward a kind of applause for success. A box-office loser will very rarely get nominated and will never win. I lost faith in the Oscars the first year I was a movie critic — the year that Bonnie and Clyde didn't win.
— интервью журналу Playboy [20]
Своеобразные рекорды[]
.jpg){kind=link}
Вход в кинотеатр «Kodak Theatre»
- Больше всего — 14 номинаций на «Оскар» — получали фильмы «Всё о Еве» (1950) и «Титаник» (1997). Драма «Кто боится Вирджинии Вульф?» (1966) получила 13 номинаций на «Оскар» из 13 возможных, но победила только в пяти. Также 13 раз были номинированы фильмы «Властелин колец: Братство кольца» (2001, победил в 4-х) и «Загадочная история Бенджамина Баттона» (2008, победил в 3-х из них). 12 номинаций получил фильм режиссера А.Г. Иньярриту «Выживший», в трех из которых победил, в частности, за главную роль в этом фильме Леонардо Ди Каприо получил свою первую премию за лучшую мужскую роль.
- Рекорд по количеству номинаций на «Оскара» принадлежит Уолту Диснею — он претендовал на получение статуэтки 59 раз и выиграл 26. Второе место с 50 номинациями занимает композитор Джон Уильямс (выиграл 5 раз), третье с 45 номинациями — Альфред Ньюман (выиграл 9 раз).
- Из актёров на «Оскар» номинировался чаще всего Джек Николсон — в общей сложности 12 раз (8 раз за главные роли и 4 за роли второго плана), 3 из которых принесли ему победу.
- У актрис подобный рекорд поставила Мерил Стрип — 19 номинаций (три победы).
- Единственные актёры, номинировавшиеся на «Оскар» в течение пяти десятилетий подряд (с 1960-х по 2000-е) — Джек Николсон и Майкл Кейн. Пол Ньюман также получил свои номинации в пять разных десятилетий, которые, однако, шли не подряд: 1950-е, 1960-е и с 1980-х по 2000-е. У актрис аналогичное достижение принадлежит Мерил Стрип (с 1970-х по 2010-е) и Кэтрин Хепбёрн (с 1930-х по 1960-е и 1980-е).
- Только три фильма удостаивались «большой пятёрки Оскаров» (за лучшую картину, лучший сценарий, лучшую мужскую роль, лучшую женскую роль, лучшую режиссуру) — «Это случилось однажды ночью» (1934), «Пролетая над гнездом кукушки» (1975) и «Молчание ягнят» (1991).
- «Бен-Гур» (1959), «Титаник» (1997) и «Властелин колец: Возвращение короля» (2003) получили больше всех «Оскаров» — 11. Десять «Оскаров» получила «Вестсайдская история» (1961); девять — «Жижи» (1958), «Последний император» (1987), «Английский пациент» (1996); восемь — «Унесённые ветром» (1939), «Отныне и во веки веков» (1953), «В порту» (1954), «Кабаре» (1972), ««Ганди»» (1982), «Амадей» (1984) и «Миллионер из трущоб» (2008).
- 4 раза награждался «Оскаром» за лучшую режиссуру Джон Форд. По 3 раза Фрэнк Капра (четвёртый «Оскар» за лучший фильм года он получил как продюсер) и Уильям Уайлер.
- Из актёров больше всего «Оскаров» получила Кэтрин Хепбёрн (4 как «лучшая актриса»), Мерил Стрип (2 как «лучшая актриса», 1 — «актриса второго плана»), Уолтер Бреннан (3 за «роли второго плана»), Ингрид Бергман (2 как «лучшая актриса», 1 — «актриса второго плана»), Дэниэл Дэй-Льюис (3 как — «лучший актёр»), Джек Николсон (2 — «лучший актёр», 1 — «актёр второго плана»).
- Три актёра, которые получали «Оскар» два года подряд — это Спенсер Трейси (1937, 1938) и Том Хэнкс (1993, 1994) — оба за лучшую мужскую роль; Джейсон Робардс (1976, 1977) — за лучшую мужскую роль второго плана.
- У актрис подобные рекорды принадлежат Луизе Райнер (1936, 1937) и Кэтрин Хепбёрн (1967, 1968) — обе за лучшую женскую роль.
- Рекордное число раз (18) церемонию вручения «Оскара» вёл известный американский комик Боб Хоуп.
- Из ныне живущих людей наибольшим количеством «Оскаров» обладает композитор Алан Менкен, завоевавший 8 статуэток (номинировался 18 раз).
- В 2009 году актриса Сандра Буллок поставила своеобразный рекорд: в один и тот же 2009 год она была признана худшей актрисой года за фильм «Всё о Стиве» (за что она получила «Золотую малину»), а на следующий же день лучшей актрисой года за фильм «Невидимая сторона», за что она и получила свой первый «Оскар».
Фильмы СССР и России — обладатели и номинанты премии[]
Ни одному русскоязычному игровому фильму не довелось выиграть более одной премии академии. Советские и российские фильмы четыре раза получали «Оскар» в категории «Лучший фильм на иностранном языке» и по одному разу в категориях «Лучший документальный фильм» и «Лучший короткометражный анимационный фильм». Фильм «Чайковский» Игоря Таланкина номинировался сразу на два «Оскара» в 1971 г.: как лучший фильм на иностранном языке и за адаптацию музыкального сопровождения известным американским композитором российского происхождения Димитрием Тёмкиным, но премии не выиграл. Также на две премии сразу претендовал фильм «Война и мир» Сергея Бондарчука, будучи представленным в номинациях «Лучшая картина на иностранном языке» и «Лучшая работа художника-постановщика». По итогам 41-й церемонии фильм получил награду в категории «Лучший фильм на иностранном языке».
Обладатели[]
Обладатели премии в категории «Лучший фильм на иностранном языке»[]
- «Война и мир» (1968) Сергея Бондарчука
- «Дерсу Узала» (1975) Акиры Куросавы (совместное производство СССР и Японии)
- «Москва слезам не верит» (1981) Владимира Меньшова
- «Утомлённые солнцем» (1994) Никиты Михалкова
Обладатели премии в категории «Лучший документальный фильм»[]
- «Разгром немецких войск под Москвой» (1942), режиссёры Леонид Варламов и Илья Копалин.
Обладатели премии в категории «Лучший короткометражный анимационный фильм»[]
- «Старик и море» (1999) Александра Петрова
Номинанты[]
Номинанты на премию в категории «Лучший фильм на иностранном языке»[]
- «Братья Карамазовы» (1969, реж. Иван Пырьев)
- «Чайковский» (1971, реж. Игорь Таланкин)
- «А зори здесь тихие…» (1972, реж. Станислав Ростоцкий)
- «Белый Бим Чёрное ухо» (1978, реж. Станислав Ростоцкий)
- «Частная жизнь» (1982, реж. Юлий Райзман)
- «Военно-полевой роман» (1984, реж. Пётр Тодоровский)
- «Урга — территория любви» (1992, реж. Никита Михалков)
- «Кавказский пленник» (1996, реж. Сергей Бодров)
- «Вор» (1998, реж. Павел Чухрай)
- «12» (2007, реж. Никита Михалков)
- «Левиафан» (2014, реж. Андрей Звягинцев)
Номинанты на премию в категории «Лучший короткометражный анимационный фильм»[]
- «Корова» (1989) Александра Петрова
- «Гагарин» (1995) Алексея Харитиди
- «Русалка» (1997) Александра Петрова
- «Моя любовь» (2007) Александра Петрова
- «Уборная история — любовная история» (2008) Константина Бронзита
- «Мы не можем жить без космоса» (2014) Константина Бронзита
Номинанты на премию в категории «За лучший оригинальный сценарий»[]
- «Баллада о солдате» (1961, Валентин Ежов, Григорий Чухрай)
Номинанты на премию в категории «Лучший короткометражный документальный фильм»[]
- «Воспоминания о Павловске» (1985, Ирина Калинина)
Номинанты на премию в категории «Лучшая работа художника-постановщика»[]
- «Война и мир» (1969, Михаил Богданов, Геннадий Мясников (постановщики), Георгий Кошелев, В. Уваров (декораторы))
Номинанты на премию в категории «Лучшая песня и адаптация музыкального сопровождения»[]
- «Чайковский» (1972, Дмитрий Тёмкин)
В советское время авторитет премии «Оскар» был не настолько велик, как у «Золотой пальмовой ветви» Каннского кинофестиваля. Сергей Бондарчук и Владимир Меньшов, несмотря на собственное желание лично получать «Оскар», не смогли выехать из страны. Чиновники от Госкино, в том числе лично руководство и представители КГБ, не дали им соответствующего разрешения. Премию получали сотрудники советского посольства[21].
С распадом СССР выдвижение фильма как номинанта на премию становится значимым событием и широко освещается в российских СМИ.
Победители и номинанты российского происхождения[]
У Дмитрия Тёмкина насчитывалось 22 номинации на «Оскар», в том числе — четыре победные (1953, 1954 и 1959). Первым лауреатом двух премий «Оскар» (1929 год — за лучшую режиссуру и 1930 год — за лучшую картину) был режиссёр российского происхождения Льюис Майлстоун.
На первой же церемонии вручения награды за лучшую роль второго плана (1936) среди номинантов были сразу два актёра российского происхождения: Мария Успенская и Миша Ауэр. Два года спустя на «Оскар» за лучшую женскую роль претендовала Милица Корьюс, которая до 1927 года жила в СССР. Рекордсмен по обладанию премии за лучшую операторскую работу (4) Джозеф Руттенберг родился в Санкт-Петербурге. Российские корни были у многих номинантов и лауреатов премии, в том числе и у Питера Устинова, выигравшего премию за лучшую мужскую роль второго плана в 1960 и 1964 году, режиссёра Майка Николса (Пешковского), а в 1945 году на эту премию претендовал Михаил Чехов. Юл Бриннер, выигравший «Оскар» за лучшую мужскую роль в 1956 году, был родом из Владивостока, а настоящая фамилия обладательницы приза за лучшую женскую роль 2006 года Хелен Миррен — Миронова. Лиля Кедрова была удостоена «Оскара» за лучшую женскую роль второго плана (1964 год, фильм «Грек Зорба»). В 1962 году экранизация Стенли Кубриком «Лолиты» принесла Владимиру Набокову номинацию на «Оскар» за «лучший адаптированный сценарий». В 1986 году премию получил аниматор Евгений Мамут, эмигрировавший в США из Харькова[22][23]. В 1991 году Научно-исследовательский кинофотоинститут (НИКФИ) был отмечен Премией американской киноакадемии за технические достижения[en] в области стереоскопического кинематографа[24][25].
Примечания[]
- ↑ Русские на «Оскаре». Кто и когда становился номинантом престижной премии (англ.). 1tvnet.ru. Проверено 23 ноября 2013.
- ↑ Премия «Оскар». Справка (рус.). «РИА Новости» (22 января 2009). Проверено 23 ноября 2013.
- ↑ Кьеран Тёрнер-Дэйв. The Oscars: Films possibly in line for cinema’s most prestigious award (англ.). «The Independent» (4 января 2013). Проверено 23 ноября 2013.
- ↑ Levy, 2003, p. 107
- ↑ 5,0 5,1 5,2 5,3 5,4 5,5 5,6 5,7 5,8 Levy, 2003, p. 40
- ↑ 6,00 6,01 6,02 6,03 6,04 6,05 6,06 6,07 6,08 6,09 6,10 6,11 6,12 6,13 Levy, 2003, p. 41
- ↑ 7,00 7,01 7,02 7,03 7,04 7,05 7,06 7,07 7,08 7,09 7,10 7,11 7,12 Levy, 2003, p. 42
- ↑ 8,00 8,01 8,02 8,03 8,04 8,05 8,06 8,07 8,08 8,09 8,10 8,11 8,12 Levy, 2003, p. 39
- ↑ Oscar Statuette.
- ↑ 10,0 10,1 10,2 10,3 10,4 10,5 10,6 Levy, 2003, p. 49
- ↑ 11,00 11,01 11,02 11,03 11,04 11,05 11,06 11,07 11,08 11,09 11,10 11,11 11,12 Levy, 2003, p. 50
- ↑ Rule Two: Eligibility. Official Oscar rules (Проверено 18 января 2009)
- ↑ Jim Hilliker. An Unofficial History of the Academy Awards on Radio (англ.). tripod.com (23 February 2012). Проверено 29 февраля 2016.
- ↑ На «Оскара» претендуют сотни фильмов / bbc.ru / 29 декабря 2004 г (Проверено 30 октября 2008)
- ↑ «Все под „Оскаром“ ходим» Александр Колбовский. Интервью с Владимиром Меньшовым. No. 9 (403) Итоги.ру (Проверено 30 октября 2008)
- ↑ 16,0 16,1 Oscar-nomics: How Much That Statue Is Really Worth / CBS / By Ira Kalb (Проверено 6 марта 2013)
- ↑ 17,0 17,1 Argo-nomics: The commercial value of Oscars (Проверено 6 марта 2013)
- ↑ Warner Bros. takes home Oscar gold, sales boost for «Argo» (Проверено 6 марта 2013)
- ↑ 'Argo,' 'Lincoln' spare no expense in Oscar best picture race / By John Horn and Glenn Whipp / Los Angeles Times (Проверено 6 марта 2013)
- ↑ Playboy.com Jun 1984 (Проверено 8 февраля 2010)
- ↑ «Владимир Меньшов: Мне отвратительна игра в другого человека». Игорь Свинаренко Российская газета. № 4604 от 5 марта 2008 г. (Проверено 18 января 2009)
- ↑ Who created this unique place?
- ↑ Hollywood Special Effects in the Berkshires
- ↑ Голографическая студия НИКФИ
- ↑ НИКФИ
Литература[]
- Эмануэль Леви. All About Oscar: The History and Politics of the Academy Awards. — The Continuum International Publishing Group, 2003. (см. ISBN )
Ссылки[]
 |
В Викиновостях есть события по этой теме: Оскар |
- Официальный сайт Американской киноакадемии (англ.)
- Официальный сайт последней церемонии «Оскар» (eng) (англ.)
- База данных по всем номинантам и победителям (англ.)
- Как изготовляют оскаровские статуэтки (рус.)
- Кинопремия «Оскар» (англ.) на сайте Internet Movie Database
Оскар на Google Earth (1958—2008) Google Maps KMZ (файл меток KMZ для Google Earth)
Шаблон:Кинопремия Оскар